jueves, 31 de agosto de 2017

Anderson Santos



Pintor y diseñador nacido en Salvador, Bahia, Brasil, en 1973. Licenciatura en Artes Plásticas por la Escuela de Bellas Artes (EBA / UFBA) en 1999, trabaja desde entonces de manera continua, con las técnicas del óleo sobre tela, cartón o madera y diseño (grafito o carbón sobre papel). Realizando una pintura figurativa realista.
Realizó experimentos en vídeo; carteles y storyboards para el cine. Fue uno de los miembros del colectivo internacional responsable de la publicación de la revista online Boardilla (http://issuu.com/boardilla).
Actualmente es Director Artístico de Ripensarte (http://ripensarte.it/) y uno de los responsables de la publicación de la revista online Magazzino (http://magazzino.ripensarte.it/es/).
Está representado por la galería RV Cultura y Arte (http://rvculturaearte.com/).
Exposiciones seleccionadas:
Los buscadores - RV Galería de Arte y Cultura - Salvador - BA - 2017
ExpoArte Italiana - Varedo - Italia - 2015
ESPOSIZIONE TRIENNALE DI ARTI VISIVE LA ROMA - Roma - italia - 2014
Salón Regional de Camaçari - Camaçari - BA - 2014
Circuito de las Artes - Museo Rodin - Salvador - BA - 2014
De la Universidad de Chile.
Circuito de las Artes Triangulaciones - Museo Carlos Costa Pinto - Salvador - BA - 2013/2014
La Nueva Mano Afro-Brasileña - Museo Afro Brasil - São Paulo - SP - 2013/2014
Circuito de las Artes Triangulaciones - MAMAM - Recife - PE - 2013
Circuito de las Artes Triangulaciones - Museo Nacional de la República-Brasilia-DF - 2013
En reposo - Centro Cultural Plataforma - Salvador-BA
Dissonancias - Galería Cañizares - Salvador-BA - 2013
- Circuito de las Artes Triangulaciones - Galería ACBEU - Salvador - BA - 2013
Bienal del Recôncavo - Centro Cultural Dannemann - San Félix - BA - 2012
ARTÍCULO RIO - Centro de Convenciones SurAmérica -Rio de Janeiro- RJ - 2012
Paraconsistentes - ICBA - Salvador - BA - 2012
Arte Pará - (premiado con el 2º Gran Premio) - Museo Histórico del Estado de Pará - Belém / PA - 2011
En Tráfico - Galería Cañizares - Salvador - BA - 2011
Texturas - Galería ACBEU - Salvador - BA - 2011
Bienal del Recôncavo - Centro Cultural Dannemann - São Félix - BA - 2010/11
- Colección Bentevi - NAVE - Recife / PE - 2010
2234 - Casarão Santo Antônio - Salvador / BA - 2009
Dibujo Nuevo - Galería ACBEU - Salvador / BA - 2009
Vivir con Arte - Galpón 5 - Salvador / BA - 2009
Bienal del Recôncavo - Centro Cultural Dannemann - São Félix - BA - 2009/10
VI Mercado Cultural - Galería de la Ciudad - Salvador - BA – 2005
Fuentes:
Nota: La propiedad intelectual de las imágenes que aparecen en este blog corresponde a sus autores y a quienes éstos las hayan cedido. El único objetivo de este sitio es divulgar el conocimiento de estos pintores, a los que admiro, y que otras personas disfruten contemplando sus obras.


































Stephen Bauman



Stephen Baumann, nacido en Tennessee en 1980, es un aclamado artista paisajista y de la vida silvestre que pinta óleos al aire libre y en su estudio en el Grand View Ranch en Mount Shasta, California. Creció en el hermoso bosque del lago Tahoe, California, y después de la escuela secundaria, estudió arte e historia de la arquitectura durante un año en la Universidad de Stanford en 1980, y continuó estudiando arte y pintura en la Academia de San Francisco de la Universidad de Arte. Durante este tiempo, creó Baumann Fine Art, una empresa que promovió la pintura de paisajes.
Stephen Baumann cree que "Cualquiera puede aprender a pintar; Todo lo que se necesita es deseo". Ha sido un artista y es un instructor de pintura al óleo durante los últimos 35 años y ha enseñado el arte de la pintura al óleo a estudiantes de arte entusiasta en el área de la Bahía de San Francisco, así como en el sur de Oregony en el norte de California. Dice que los artistas que pintan del natural, que incluye la pintura de la naturaleza inmóvil en un estudio y la pintura del plein air en localización, tienen una ventaja distinta al crear las ilustraciones originales porque pueden pintar lo que ven y sienten mientras aplican su pintura en un lienzo. Esta experiencia personal con el modelo no es posible al copiar el trabajo o pintura de otra persona a partir de la imagen limitada de una fotografía. La pintura al aire utiliza una técnica de aplicación de pintura llamada "alla prima", o mojado en húmedo, en el que toda la pintura se completa antes de que la pintura se seque. Una pintura de alla prima puede ser completada en una o más sesiones, dependiendo del tipo de pinturas usadas y su tiempo de secado respectivo; pero por lo general una pintura es prácticamente completada en una sesión, por lo que es especialmente adecuado para la pintura in situ.
Las pinturas del plein air de Stephen incluyen efectos asombrosos de luz, de sombra, del color y de la belleza natural que él ve en los paisajes del yermo americano, la fauna, y en los estilos arquitectónicos de casas y de graneros viejos. A través de su trabajo, los espectadores disfrutan de la oportunidad de ver lugares espectaculares en América que son demasiado remotos e inaccesibles para que la mayoría los visite. El estilo de la pintura de Baumann ha sido clasificado por los coleccionistas y las galerías del arte como "realismo romántico con Luminism”. Los pioneros de este género hermoso de la pintura del paisaje incluyen la iglesia de Frederic, Thomas Cole, y Albert Bierstadt de la escuela del río de Hudson. Eran artistas de la Costa Este que viajaron al oeste de Estados Unidos para dibujar y pintar vistas increíbles del desierto americano y luego regresaron a sus estudios caseros para pintar impresionantes versiones detalladas de estas vistas sobre lienzos de gran tamaño.
De igual manera, Stefan Baumann revela el verdadero espíritu de la naturaleza al transportar al espectador a tierras lejanas que han pasado inadvertidas y sin ser perturbadas en sus lienzos. La pasión de Baumann por la pintura es alimentada por su fascinación y observación de la sublime belleza y estado de ánimo de la naturaleza. Las pinturas de Baumann hablan por sí mismas, elegantes y misteriosas, excitantes y atrevidas, cada paisaje silvestre captura un sentimiento, un sentido de lugar y la magia de la luz.
Fuentes:
Nota: La propiedad intelectual de las imágenes que aparecen en este blog corresponde a sus autores y a quienes éstos las hayan cedido. El único objetivo de este sitio es divulgar el conocimiento de estos pintores, a los que admiro, y que otras personas disfruten contemplando sus obras.